Một điều thú vị về schizocollage/traitmaxxing là nó đặt ra thách thức hoàn toàn ngược lại so với nghệ thuật gen cho các nhà sáng tạo. Đối với các tác phẩm tạo ra theo hình ảnh, nhiều người bắt đầu với một kỹ thuật hoặc khái niệm tương đối đơn giản ở phía sau (tiếng ồn Perlin, trường dòng, tự động hóa tế bào, v.v.). Thách thức cho các nghệ sĩ là nâng cao những điều này thành một cái gì đó cảm thấy mới mẻ và độc đáo. Hãy nghĩ về số lượng tác phẩm trường dòng ít nỗ lực đã xuất hiện sau Fidenza. Khi một khái niệm được phát triển, sự đa dạng đến từ việc thêm hỗn loạn vào hệ thống thông qua các đặc điểm làm cho mỗi tác phẩm trở nên khác biệt nhưng vẫn đồng nhất trong không gian đầu ra rộng lớn hơn. Rủi ro là quá nhiều sự đồng nhất có thể làm phẳng tính cá nhân, để lại những đầu ra cảm thấy có thể thay thế cho nhau. Dấu hiệu của một thuật toán mạnh mẽ là chiều sâu và sự xuất hiện: bạn có thể nhận ra bộ sưu tập ngay lập tức, nhưng mỗi tác phẩm mang một bản sắc riêng. Với schizocollage, cơ sở nằm ở traitmaxxing. Nhiều bộ sưu tập đọc như một loạt các 1/1 thực sự, được xây dựng từ các bức tranh ghép của các phong cách và mảnh văn hóa đối lập. Bởi vì sự nhấn mạnh vào sự thừa thãi về hình ảnh, bản sắc dễ bị mất, cả trong một bộ sưu tập và giữa các bộ sưu tập khác nhau. Theo nghĩa đó, các nhà sáng tạo schizocollage phải giảm bớt hỗn loạn đến một mức độ nào đó để người xem có thể nhìn vào một tác phẩm và nghĩ, “ồ, đó là [tên bộ sưu tập].” Mẹo là giữ lại niềm vui của sự quá tải hình ảnh mà không rơi vào tiếng ồn hoàn toàn, để tìm ra một loại “giọng nói” có thể nhận ra trong một định dạng được xây dựng trên sự bất hòa. Nó ít hơn về việc phát minh ra các đặc điểm mới và nhiều hơn về việc chọn lọc giới hạn với một số kết cấu, logic bố cục hoặc neo chủ đề lặp lại nhất định để tạo hình cho sự thừa thãi. Các bộ schizocollage thành công nhất quản lý để xuyên thấu qua điều đó: chúng cảm thấy vô cùng đa dạng ngay từ cái nhìn đầu tiên, nhưng càng nhìn lâu, bàn tay của một nghệ sĩ hoặc bộ sưu tập cụ thể càng trở nên đồng nhất.