1975: "De är pionjärer inom en konstform som kämpar för att bli född. Deras verktyg är inte penslar, stämjärn, oljor eller akryl utan datorn och matematiska ekvationer... som på allvar tror att i datorn ... människan kan hitta ett kraftfullt verktyg för att förbättra det konstnärliga uttrycket."

1975: "DIGITAL KONST INTE HELT NYTT: Förvisso har det funnits ett ytligt samband mellan datorer och konst nästan sedan den första digitala datorn kom ut på marknaden... I slutet av 1950-talet fanns det till och med ett hyllat och välfinansierat program på Bell Telephone, i konst och teknik. Nedan: Mao (F&S II. 89) av Andy Warhol & EAT, 1973.

1975: "För de flesta utomstående, inklusive många konstnärer, är hela idén med datorkonst mystisk och på något sätt hotfull. Om konsten, som ska komma från människans själ, också kan komma från en maskins inälvor, vad är det då som hindrar datorn från att helt och hållet ersätta människan? Nedan: Rain Machine av Andy Warhol x EAT, 1970 + EAT Vykort cirka 1960/70-talet + Oko II av Manfred Robert Schroeder, 1968 | Zagrebs museum för samtida konst

1975: "På samma sätt som människan i sättet att dra linjer och sätta samman bilder, kan ännu åstadkomma något nytt på bildkonstens område, med datorn som barnmorska." Från Computer Picasso? Inte bara än av Marion Simon Garmel i Indianapolis News, 26 mars 1975. Nedan: Ohne Titel av Georg Nees, 1971 + Manfred Mohr för Annemarie Verna Gallery, Zürich 14 maj - 12 juli 1969 + Hypertransformations av Vera Molnar, 1974.