1975年："他们是一个正在努力诞生的艺术形式的先驱。 他们的工具不是画笔、凿子、油画或丙烯，而是计算机和数学方程……他们认真相信，在计算机中……人类可能会找到一种强大的工具来增强艺术表达。"

1975: "数字艺术并非全新： 可以肯定的是，自从第一台数字计算机上市以来，计算机与艺术之间几乎就存在着表面的联系……在1950年代末，贝尔电话公司甚至有一个著名且资金充足的艺术与技术项目……" 下方：毛（F&S II. 89）由安迪·沃霍尔和EAT创作，1973。

1975年："对大多数外部人士来说，包括许多艺术家，计算机艺术的整个概念都是神秘的，并且在某种程度上是令人畏惧的。 如果艺术，应该来自人类的灵魂，也可以来自机器的内脏，那么有什么能阻止计算机完全取代人类呢？" 下方：安迪·沃霍尔与EAT合作的《雨机器》，1970年 + EAT明信片，约1960/70年代 + 曼弗雷德·罗伯特·施罗德的《Oko II》，1968年 | 萨格勒布当代艺术博物馆

1975年："正如线条的绘制方式和图像的构图方式，人类在视觉艺术领域可能会在计算机的助产下产生一些新的东西。" 摘自《计算机毕加索？还不行》作者：Marion Simon Garmel，刊登于《印第安纳波利斯新闻》，1975年3月26日。 下方：无题，作者：Georg Nees，1971年 + Manfred Mohr为安娜玛丽·维尔纳画廊，苏黎世，1969年5月14日 - 7月12日 + 超变换，作者：Vera Molnar，1974年。