1975: "他們是這種藝術形式的先驅，正在掙扎著誕生。 他們的工具不是畫筆、鑿子、油畫或丙烯，而是電腦和數學方程式……他們認真相信，在電腦中……人類可能會找到一種強大的工具來增強藝術表達。"

1975: "數位藝術並非全新： 可以肯定的是，自從第一台數位電腦上市以來，電腦與藝術之間幾乎就有了一種表面上的聯繫……在1950年代末，貝爾電話公司甚至有一個著名且資金充足的藝術與科技計劃……" 下方：毛澤東（F&S II. 89）由安迪·沃荷與EAT合作，1973。

1975年："對於大多數外部人士來說，包括許多藝術家，電腦藝術的整個概念都是神秘的，並且在某種程度上是威脅性的。 如果藝術，應該來自人類的靈魂，也可以來自機器的內臟，那麼有什麼能阻止電腦完全取代人類呢？" 下方：安迪·沃荷與EAT合作的《雨機》，1970年 + 約1960/70年代的EAT明信片 + 曼弗雷德·羅伯特·施羅德的《Oko II》，1968年 | 萨格勒布當代藝術博物館

1975年："就像線條的繪製方式和圖像的構成方式一樣，人類在視覺藝術領域中，或許能夠在電腦的助產下，產生一些新的東西。" 摘自《印第安納波利斯新聞》1975年3月26日，馬里昂·西蒙·加梅爾的文章《電腦畢卡索？還不行》。 下方：無題，喬治·尼斯，1971年 + 曼弗雷德·莫爾，安娜瑪麗·維爾納畫廊，蘇黎世 1969年5月14日 - 7月12日 + 超變換，維拉·莫爾納，1974年。