Una cosa interesante sobre el esquizocollage / traitmaxxing es que plantea exactamente el desafío opuesto al arte de la generación para los creadores. Para los trabajos generativos visuales, muchos comienzan con una técnica o concepto relativamente simple bajo el capó (ruido de Perlin, campos de flujo, autómatas celulares, etc.). El desafío para los artistas es elevarlos a algo que se sienta fresco y único. Piense en cuántas piezas de campo de flujo de bajo esfuerzo han aparecido a raíz de Fidenza. Una vez que se desarrolla un concepto, la variedad proviene de agregar caos al sistema a través de rasgos que hacen que cada trabajo sea distinto sin dejar de ser cohesivo dentro del espacio de salida más amplio. El riesgo es que demasiada cohesión puede aplanar la individualidad, dejando resultados que se sienten intercambiables. El signo de un algoritmo fuerte es la profundidad y la emergencia: puedes reconocer la colección al instante, pero cada obra tiene su propia identidad. Con el esquizocollage la base está en el traitmaxxing. Muchas colecciones se leen como una serie de verdaderos 1/1, construidos a partir de collages de estilos y fragmentos culturales en conflicto. Debido a que el énfasis está en el exceso visual, la identidad es fácil de perder, tanto dentro de una colección como en diferentes colecciones. En ese sentido, los creadores de esquizocollage tienen que reducir el caos hasta cierto punto para que los espectadores puedan mirar una obra y pensar: "oh, ese es [nombre de la colección]". El truco consiste en retener el placer de la sobrecarga visual sin caer en el ruido total, para encontrar una especie de "voz" reconocible dentro de un formato construido sobre la disonancia. Se trata menos de inventar nuevos rasgos y más de curar límites con ciertas texturas recurrentes, lógicas compositivas o anclajes temáticos que dan forma al exceso. Los conjuntos de esquizocollage más exitosos logran enhebrar esa aguja: se sienten delirantemente heterogéneos a primera vista, pero cuanto más miras, más se cohesiona la mano de un artista o colección en particular.