Älykkyydestä tulee taidetta. Rakennamme ensimmäistä työkalua, jonka avulla taiteilijat ja tarinankertojat voivat käyttää tekoälyä välineenä työvoimaa säästävän laitteen sijaan. Etsimme taiteilijoita ja rakentajia, jotka haluavat olla mukana toteuttamassa tätä visiota. San Franciscossa, Kaliforniassa sijaitseva Worldframe on uudenlainen työkalu, kanava, jonka kautta taiteilijat ja tarinankertojat voivat kehittää digitaalisia terraarioita ja kasvattaa digitaalisia esiintyjiä. Perinteiset tekoälyavustajat, tekoälysiveltimet tai syntetisaattorit käyttävät tekoälyä helpottaakseen saman taiteen tekemistä, jonka olisit joka tapauksessa tehnyt. Worldframe tekee täysin päinvastoin, hyödyntäen taitojasi ja makuasi uusilla tavoilla tuottaakseen täysin uudenlaista taidetta uudessa mediassa: itse tekoälyn piilevässä tilassa. Maailmankehykset ovat todellisuuden eläviä jälkiä, jotka vangitsevat prosessin, hahmon tai maailman sisäisen dynamiikan, tavan, jolla valokuva vangitsee pinnan ulkonäön. Emme rakenna lisää chatbotteja. Tyypillisesti tekoälyyritykset yrittävät kouluttaa väärennettyä versiota jostakusta yksinkertaisesti näyttämällä sille monia esimerkkejä työstään jäljiteltäväksi. Tämä toimii suunnilleen niin hyvin kuin luulisi, mikä johtaa pinnallisesti samankaltaisiin teoksiin, jotka ovat menettäneet sielun, vivahteet ja yksityiskohdat. Jonkun työn takana olevan todellisen tunnelman vangitseminen vaatii interaktiivisen prosessin. Se edellyttää, että malli oppii prosessista, valinnoista, epäonnistumisista, ei vain lopullisista tuloksista. Se on enemmän kuin lapsen kasvattamista kuin best-of-sarjan nauhoittamista. Emme tee enemmän lyhytmuotoisia videoita. Tyypillisesti tekoälyyritykset kouluttavat mallejaan loputtomilla esimerkeillä kaikista videoista, joita kukaan on koskaan tallentanut. Mallit oppivat täsmälleen saman asian kuin chatbotit, sujuvat sieluttomat rekonstruktiot. Kun on jotain mielenkiintoista, se johtuu väistämättä siitä, että malli teki mielenkiintoisen virheen, ja tiimi tekee epäilemättä kovasti töitä poistaakseen sen seuraavasta versiosta. Videoitamme ei renderöidä pinnalta alaspäin, vaan hahmoista ja paikoista ylöspäin. Nämä maailmat voivat olla surrealistisia, ristiriitaisia, lumoavia tai tappavan tylsiä... mutta ne eivät ole likaisia. Ne ovat elävä heijastus jonkun mielikuvituksesta. Usein kysytyt kysymykset Mikä Worldframe oikein on? Worldframe on ensimmäinen alusta, jossa tekoälystä tulee itse väline. Jokaisella mallilla on piilevä tila, mahdollisuuksien maailma, jonka se tietää maailman voivan olla. Tämä piilevä avaruus on kuva generatiivisesta prosessista, joka tuotti sen, mihin malli oli koulutettu, siinä määrin kuin malli pystyi vangitsemaan sen. On ehkä yllättävää, millaisen oivalluksen voi saada pelkästään lukemalla, katsomalla ja kuuntelemalla kaikkea koskaan luotua kulttuurisisältöä. Mutta entä jos todelliset taiteilijat ja todelliset tarinankertojat työskentelisivät yhdessä muokatakseen tuosta piilevästä tilasta generaattorin, jonka he ovat vain kuvitelleet? Kuvittele elokuva, jossa käsityö harjoitteli hahmojen sisäisiä maailmoja, ei käsikirjoitti heidän repliikkejään. Kenelle tämä on tarkoitettu? Emme tiedä vielä, meidän on kokeiltava, mutta olemme eniten innoissamme luomisesta näille ryhmille: Maailmanrakentajat: Ihmiset, jotka haluavat luoda pysyviä universumeja ja nähdä niiden heräävän eloon. (Tämä on alue, josta olemme eniten innoissamme.) Tekijät: Kirjailijat, elokuvantekijät ja taiteilijat, jotka tutkivat uusia kerronnallisia rajoja. Oppijat: Opiskelijat ja uteliaat mielet, jotka haluavat oppia vuorovaikutuksessa tiedemiehen tai insinöörin generatiivisen prosessin kanssa Mikä on tämän takana oleva läpimurtoteknologia? Kaikki tarvittavat palaset ovat olemassa jossain muodossa, mutta kukaan ei ole koonnut niitä yhteen tai tehnyt prosessista sujuvaa. Harjoitusnopeuksien viimeaikaisen kehityksen myötä pienet fokusoidut mallit ovat yhä enemmän koulutettavissa kertaluonteisiin tarkoituksiin. Toisin sanoen niistä on tulossa käyttökelpoisia taiteena. Tarvitaan valjaita, jotka yhdistävät luovan kipinän omaavat ihmiset mediaan ja antavat heille mahdollisuuden ohjata ja ymmärtää prosessia sen tapahtuessa. Muita ideoita, joista olemme innoissamme: Yksilöllinen kognitiivinen mallinnus: Pysyvien henkisten mallien luominen todellisista ihmisistä käyttämällä heidän kirjoituksiaan, puheitaan ja kulttuurisia esineitään, jotka menevät paljon nopeaa suunnittelua pidemmälle todellisiin persoonallisuuden upotuksiin. Elävät muistijärjestelmät: Hahmot kirjoittavat itsensä uudelleen kokeessaan uusia vuorovaikutuksia. Heidän muistonsa kehittyvät, menneet tapahtumat tulkitaan uudelleen ja heidän ydinkehotuksensa mukautuvat ajan myötä. Pysyvä maailmanarkkitehtuuri: Maailmamme sisältävät paikkakehotteita (sijainnit), maailmankehotteita (historia ja fysiikka) ja objektikehotteita (artefakteja, joissa on käyttäytymistä). Ne muodostavat simulaatioalustan, jossa hahmot elävät ja ovat vuorovaikutuksessa jatkuvasti. Hybridikulttuurinen älykkyys: Voimme yhdistää useita persoonallisuuden upotuksia, kuvitella Einsteinin uteliaisuuden yhdistettynä Maya Angeloun viisauteen ja Da Vincin kekseliäisyyteen – luoden täysin uusia kulttuurisia ääniä, joita ei ole koskaan ollut olemassa ihmiskunnan historiassa. Miksi nyt? ...